《民谣》这首歌词以质朴的语言勾勒出平凡生活的诗意轮廓，通过吉他弦音、老城墙、梧桐叶等意象织就一幅流动的时光画卷。歌词中反复出现的"唱着"既是叙述方式也是生存姿态，将街头巷尾的烟火气升华为艺术表达，暗示普通人用音乐对抗生活粗粝的温柔抵抗。斑驳的老城墙与褪色的海报形成时空叠印，暗喻记忆如何在现代城市夹缝中顽强存活。对三块钱啤酒与二手单车的白描，既呈现物质匮乏的真实，又彰显精神富足的可能，在困顿中提炼出轻盈的诗意。副歌部分"故事在弦上生长"的隐喻，揭示民谣本质是民间叙事的美学转化，每个音符都承载着未被史书记载的微小悲欢。歌词刻意模糊具体地域特征，使那些潮湿的巷弄与摇晃的公交成为泛化的情感容器，让不同听众都能在其中注入自己的生命经验。末尾"月光晒干眼眶"的超现实笔触，将积压的情绪转化为可视的意象，完成从个人倾诉到群体共鸣的升华。整首作品如同用音乐语言复刻的民间档案，记录着在高速时代里依然固执生长的草根浪漫主义。
