《空港曲》以空港为意象载体，通过候机大厅、航班信息屏、行李箱滚轮声等具象场景，勾勒出现代都市人精神漂泊的集体图景。歌词中反复出现的"延误指示灯"与"无目的登机牌"构成隐喻系统，暗示当代人在物质丰裕时代面临的选择困局与存在性焦虑。玻璃幕墙折射的无数张面孔实则是同一灵魂的镜像，道出现代化进程中个体身份的模糊性与可置换性。歌词采用航空术语与情感词汇的并置手法，"塔台指令"与"心跳频率"的无线电干扰，象征科技文明对人性温度的侵蚀。行李传送带循环往复的运动轨迹，暗喻都市人群陷入消费主义与成功学的闭环逻辑。而突然插入的"三万英尺的云层间隙"，暴露出看似有序生活下的精神裂隙，在巡航高度展现的却是情感失压的生存真相。副歌部分用电磁干扰般的音节断裂，表现后现代语境中人际交流的信号衰减。最终所有航班代码都融解成星空坐标，暗示在工具理性统治的钢铁森林里，唯有对永恒的眺望才能暂时解救被登机闸口吞没的孤独灵魂。
